Les Enchantés Du Bocal 

Enjeux et perspectives

Une devise :

« Chanter dans la détente et le plaisir » 

Un mot clé pour notre ensemble vocal :

THÉÂTRE

Janvier 2008

I/ GENÈSE

En octobre 2004, je rencontre Sylvie Brunet dans une production lyrique : « Noé » de Bizet et Halévy au Théâtre Impérial de Compiègne. Sylvie avait le désir de créer quelque chose qui n’existait pas : rassembler des chanteurs solistes amateurs qui souhaitent faire l’expérience de la scène au sein d’un ensemble vocal.

Un an plus tard, Sylvie m’engage à créer l’ensemble, qui naît en décembre 2005.

« Les Enchantés  Du Bocal » est une association depuis le 19 janvier 2008.

Après une formation classique couronnée par un Certificat d’Aptitude de Formation Musicale, j’ai été attiré par d’autres univers musicaux : la chanson française, le jazz, les musiques du monde. J’ai particulièrement admiré la façon dont les musiciens instaurent une relation avec leur public. Ils pensent la musique comme un spectacle vivant, comme du théâtre. Cette rencontre a été déterminante, elle a forgé ma conviction que l’on peut aborder la chanson avec la même rigueur que le classique. Inversement, il est fondamental d’insuffler dans la musique classique l’improvisation et l’impertinence de la chanson.

 L’ensemble naît donc de ces deux courants, qui vont influencer son répertoire.

II/ AXES DE RÉPERTOIRE

1/Volonté d’éclectisme :

Éclectisme dans les styles de musique : de la musique classique, mais également de la chanson française, du gospel, de la musique du monde, etc.

Éclectisme dans les genres : chœurs a cappella, avec piano, petit ensemble ou grand orchestre.

Éclectisme également  dans l’enchaînement des pièces : pas d’ordre chronologique gratuit, mais une confrontation des styles sous-tendue par d’autres similitudes.

Éclectisme enfin dans les projets : spectacles musicaux, association avec du théâtre, de la danse, du cirque…

2/Théâtre :

Opéra, opérette, comédies musicales, théâtre musical, et plus généralement toute musique liée au mouvement (théâtre, danse).

3/Ouverture à la création contemporaine :

Œuvres du XXe et du XXIe siècle ;

Créations ;

Commandes.

III/ DU THÉÂTRE AVANT TOUTE CHOSE

Pour moi, la musique est THÉÂTRE, elle se donne à voir autant qu’à entendre, et doit sortir du carcan figé de conventions qui régissent le rite du concert classique. Il s’agit de trouver d’autres modes de représentations qui surprennent le spectateur et permettent à chaque chanteur de trouver une expression libre et juste de son émotion.

Cela implique :

1/Une mise en espace de l’Ensemble, nécessitant l’apprentissage par cœur des partitions. De la confrontation de la musique et du théâtre naît une évidence : le mouvement porte le chant, et le chant habite le mouvement.

2/Une implication et une autonomie de chacun. Ne pas penser choriste, mais comédien. La répétition en tutti n’est pas une séance de déchiffrage, mais la mise en place d’intentions musicales et dramatiques.

Pour cela, trois étapes essentielles :

- le déchiffrage individuel,

- le travail par pupitre(s), pour trouver une homogénéité de son et d’intention musicale,

- et enfin le travail de tutti.

Un ensemble comme le nôtre ne peut se construire que dans l’alternance de ces trois étapes, qui s’enrichissent l’une l’autre mutuellement.

Vu l’espacement des répétitions de tutti, une assiduité et une ponctualité s’imposent également.

Cela étant, l’Ensemble n’est pas une troupe de comédiens qui chantent, mais bien un ensemble vocal mis en scène.

IV/ PROJETS

1/ Pour mai-juin 2008, monter le spectacle a cappella autour du thème du mariage en collaboration avec le «  Petit Chœur De l’Amour ».

2/ Pour 2008-09, mettre au point le programme d’opéra français, tant sur le plan artistique (musical et théâtral) qu’administratif (recherches de subventions, de prestations rémunérées, etc.).

3/ Mettre au point un programme incluant des « haïkus » que j’ai mis en musique sur des poèmes de Monique Coudert.

V/ PERSPECTIVES

Dans cinq ans, les buts à atteindre sont :

-Être reconnu dans le monde musical grâce à notre spécificité ;

-Affiner le travail de chœur tout en offrant à chacun la possibilité d’être soliste ;

-Être sollicité pour chanter, et notamment dans des opéras ;

-Être financièrement autonome ;

-Négocier des contrats pour que chaque membre de l’Ensemble soit payé. Ce qui implique l’embauche d’un ou plusieurs administrateurs, et le cas échéant, d’un professeur de chant, d’un metteur en scène, scénographe, costumier,… tous rémunérés.

> Des projets qui tendent à professionnaliser notre ensemble amateur.

Je m’engage dans ces perspectives à assumer les responsabilités de chef de chœur et directeur artistique de l’ensemble, et à assurer la bonne cohésion vocale et humaine du groupe.

J’espère avoir fidèlement synthétisé ma vision de l’ensemble et les échanges de paroles qui ont eu lieu pendant les répétitions. Un tel document est évidemment évolutif en fonction de vos retours. Je voudrais remercier particulièrement ma complice Sylvie Brunet pour ses précieux conseils quant à la rédaction de ce postulat.

Arnaud Cappelli